Карагандинские художники стали создателями угольных картин

В отличие от рисования угольным карандашом это целый технологический процесс, требующий не только навыков, но и знаний качественных показателей ископаемого материала. И да, простым углем для растопки печей, купленным на пятаке, здесь не обойдешься.

– Как-то мы сидели с Юлей и думали над тем, что бы такое интересное сделать. И нас осенило: давай используем наш материал, карагандинский. Так мы в один день и собрались, и первый уголь для работы был не из шахты, а от моего соседа! Технология и сейчас продолжает отрабатываться, появляются новые идеи и материалы, которые требуют новой техники, – говорит Галина Коломенская. – Это больше прикладное искусство, панно, не живопись. Хотя картины из смолы стоят отдельно, уже вышли из декоративно-прикладного сегмента в мировом искусстве.

В сентябре прошлого года по­явился первый заказ. Наша первая картина участвовала в выставке и её купили ещё до начала вернисажа. Человек увидел её в Интернете, сразу пришел – забираю! Картина уехала в Германию, видимо, как память о Караганде. Это был хороший сувенир с шахтами, очень карагандинский.

Да, помимо панно студия изготавливает и предметы быта по этой же технологии – подносы, пепельницы, десертницы. Художники хорошо монетизируют свою технологию, придавая колоритность обиходным вещам, создавая местные тренды.

– Когда мы разбираем куски угля, часто видим отпечатки листьев, древних растений и каких-то ракушек, окаменелости. Иногда бывает, что перед ударом молотком ты видишь необычный рисунок, которому миллионы лет. Как в том богатом находками мешке, что мы брали у соседа. Он потом сказал, что видит такие элементы часто. Люди рассказывают, что находили окаменевшие аммониты, целые ракушки, но нам они не попадались, – говорит художник.

– У меня медицинское, юридическое образование, я всю жизнь занималась финансовыми консалтинговыми услугами и кризис-менеджментом, – рассказывает Юлия Комарницкая. – И спустя время поняла, что хочу что-то поменять в своей жизни, захотелось больше красоты, приятного общения, хорошей энергетики. Выкупила эту студию и теперь здесь наслаждаюсь общением с детьми, учу их делать красивые вещи. Да, картины – наше с Галей отдельное занятие, а в основном студия работает как творческая мастерская, в которой проходят различные мастер-классы – по гончарному мастерству, вышивке и шитью, изготовлению игрушек и поделок из дерева. Мы не ограничены ничем. В принципе, я с детства не могла жить без творчества, для меня это было неотъемлемой частью жизни. Но сейчас решила, что это должно быть не просто хобби, а мой образ жизни.

В студии занимаются и малыши-трехлетки, и взрослые.

…Я решила посмотреть сам процесс создания картины. Конечно, в отработанных действиях мастеров особого таинства нет. Галина и Юлия работают в четыре руки. Мастерицы используют различные основания, это могут быть и холсты, и фанера, и спилы дерева, и МДФ, а кроме угля – акриловые или казеиновые краски, эпоксидная смола, а также разные камушки, стеклышки, чтобы разнообразить цветовую гамму. Основной цвет их работ чёрный, что продиктовано углем. Вначале делается максимально плотным черным слоем основа, затем на ней распределяется композиция.

Уголь используется исключительно карагандинский, причём из разных шахт, потому что у него разная плотность и структура. Есть тот, что превращается в мелкую угольную крошку, и тот, что мастерицы оставляют крепкими большими кусочками, он выдерживает даже мытье под проточной водой.

– Большое спасибо нашим шахтерам за то, что предоставляют разные марки угля. С шахты Тентекской нам привозят самый крепкий уголь, мы его используем для декорирования посуды, там очень важно, чтобы уголь не крошился и выдерживал мытье водой, – говорят мастерицы.

Сейчас Галина и Юлия готовятся к выставке: делают серию картин в национальном стиле.
И в планах вторая выставка, уже в Караганде, с упором именно на угольную тематику – шахтные пейзажи, разрезы, возможно, какие-то сакральные места.

– Мы хотим и на мировом уровне себя зарекомендовать. Я сотрудничаю с несколькими зарубежными онлайн-галереями. Там наши картины вызвали большой интерес. Потому сейчас мы хотим найти тему, интересную тем, кто мало знаком с Казахстаном. Вот, например, наше переосмысление «Поцелуя» Климта. Мы сразу пришли к этой цветовой гамме – чёрное с золотом. Это классическое сочетание: уголь и цвет сияющего расплавленного металла, – говорит о планах Юлия Комарницкая.

Мастерицы экспериментируют с железной рудой. Даже простые камни на разрезах идут на создание шедевров. Рыжая железная руда ассоциируется со степью. Это уже другая тема: степь, верблюды.